Miguel Hernández es para nosotros, los que ideamos y realizamos este festival año tras año (yo ya llevo diez ediciones al frente de su dirección artística), una metáfora perfecta de nuestros objetivos: buen anclaje en la tierra, altos vuelos que el mar inspira y labor. Y esto es más que suficiente para que volvamos al genial lírico, más allá de su trágica peripecia histórica, más allá del uso instrumental que de su poesía se realiza con poco pudor (como si fuera apenas un buen letrista para cantautores), y más allá de la dificultad que la música contemporánea pueda tener para incluir (al modo directo habitual) su poesía en la música que hacen las recientes generaciones.

La XXVI edición del Festival de Música de Alicante va a mostrar dos grandes obras dedicadas al poeta de Orihuela, firmadas ambas por otros tantos jóvenes compositores españoles, Voro García, con una gran obra ya estrenada en la Comunidad Valenciana, encargada por el Instituto Valenciano de la Música, y que llega a la patria de origen de su inspirador, y Jesús Torres, esta última en estreno mundial y que es un encargo de la Sociedad Estatal de Conmemoraciones para el Año Miguel Hernández. Las dos obras, por cierto, se oirán interpretadas por jóvenes intérpretes: las Jóvenes Orquestas de la Comunidad de Valencia y la de Madrid; y no serán las únicas, ya que la Joven Orquesta Nacional de España cerrará el Festival, marcando así una de las características más señaladas de la presente edición. También recordaremos al poeta en un recital de canto, así como a algunas de sus inspiraciones, en la voz de Elena Gragera.

El capítulo internacional de esta edición se viste de gala para acoger a uno de los grandes que nos faltaba, el mítico Klangforum Wien, que celebra sus 25 años de existencia con una extensa gira y que propone en su visita nada menos que tres obras de autores de nuestro área, los españoles Mauricio Sotelo (testigo y cómplice del nacimiento de este grupo en la Viena de los años ochenta), y César Camarero; a los que añadiríamos al italiano de residencia en España Aureliano Cattaneo. También destacamos la presencia por primera vez en Alicante del Ensemble Sillages de Francia que brinda un concierto muy interesante, con un mano a mano entre el español Joseba Torre y el francés Jean-Luc Hervé, dos figuras formadas en el París de los años noventa y que representaban entonces las dos escuelas principales que dirimían la supremacía estética en el Conservatorio Superior de la capital gala: el espectralismo y la escuela de la escritura deudora del serialismo; veinte años después, este concierto nos muestra que el auténtico vencedor de la contienda fue la pujanza de la juventud.

En cuanto a los grupos españoles, se combinan ensembles veteranos y de gran prestigio, como el popular Grupo Enigma de Zaragoza, con presencias nuevas que llevaban varias temporadas reclamando un sitio en esta tribuna, el caso del Smash Ensemble, hibridado entre Salamanca y París y protagonista de series concertísticas plenas de fervor experimental, o el también salmantino Atelier Gombau, dedicado a la música de cuerda y conducido por la batuta inquieta de Carlos Cuesta. También precisa una mención la inquietud permanente del Sigma Project, con su valiente mezcla entre el ensemble de saxofones y la electroacústica, sin olvidar su decidida aventura a favor de los compositores y su política propia de encargos (las cuatro obras de su concierto serán estreno mundial y tres de ellas por encargo del propio grupo, siendo la cuarta un encargo del CDMC para el Festival). Señalemos, además, la presencia de un veterano visitante del Festival y personalidad pionera de la música electroacústica española, Eduardo Polonio, que nos presentará el estreno mundial de “Ritmos de vidrio roto”, cuya inquietud engarzará con obras notables que marcan la historia del Festival, óperas electrónicas, performances, instalaciones y obras mixtas; todo un clásico de la experimentación que vuelve a un terreno familiar. Esta actividad completará las ya tradicionales actividades de creación radiofónica que realizamos en colaboración con Radio Clásica, el premio y el estreno absoluto de una obra que encarga Radio Clásica dentro de este clásico de la experimentación sonora.

La última mención de esta notable edición del Festival de Música de Alicante debe ir encaminada a citar el notable impulso institucional que el INAEM ha decidido dar al certamen a través de una apuesta al más alto nivel: la puesta a punto del I Encuentro Profesional de Música Contemporánea. Esta actividad paralela, que continúa con el esfuerzo planteado en años anteriores a través de los Foros de la Música Contemporánea y la Mesa Sectorial del pasado año, implica un salto cualitativo a la hora de aglutinar al sector profesional que trabaja en el ámbito de la creación musical. El Encuentro intenta provocar una toma de conciencia del sector profesional respecto a sus posibilidades de desarrollo comercial y de sus contornos como industrias culturales. El formato próximo al de las ferias ya tan populares de artes escénicas, teatro o danza se plantea en este sector por primera vez en nuestro sector en España. Contamos con la presencia de un significativo número de invitados profesionales internacionales, así como de empresas, industrias y artistas españoles para que muestren su potencial e intercambien ideas y recursos. Otro de los alicientes de esta iniciativa lo tenemos en el espacio de su ubicación, el Centro Cultural “Las Cigarreras” de Alicante, antiguo espacio de Tabacalera, que dispone de unas posibilidades extraordinarias, tanto para el formato ferial como para algunas actividades musicales en su singular Caja Negra, espacio experimental por definición. Un lugar, en suma, que le añade mucho atractivo al conjunto de los equipamientos culturales de Alicante y que estará prácticamente en periodo de apertura en el momento de su uso como sede de este Encuentro.

Como es habitual y de justicia, queremos agradecer la colaboración a todos nuestros socios y amigos: Ayuntamiento de Alicante, Instituto Valenciano de la Música, Radio Clásica, Casino de Alicante, Casa Bardín de la Diputación de Alicante, Sociedad Estatal de Conmemoraciones, Fundación Cultural Miguel Hernández y, desde luego, a todo el público que nos sigue año tras año y que nos ayuda a que esta cita siga siendo la semana grande de la música contemporánea en España.

Jorge Fernández Guerra

Director del CDMC y del Festival de Música de Alicante